studio

《20世紀中國藝術與藝術家（上下）》
　　作者：（英）邁克爾·蘇立文
　　版本：上海人民出版社
　　2013年5月邁克爾·
　　蘇立文
　　（1916—2013），著名中國藝術研究專家，是最早向西方介紹中國現代藝術的西方學者之一，併成為這一領域的國際權威和引領者。陳衛和
　　《20世紀中國藝術與藝術家》譯者之一，中央美術學院研究部副研究員。
　　【致敬詞】
　　蘇立文《20世紀中國藝術與藝術家》通過另一種文化的視角敘述了中國一個世紀的藝術輪廓，書中涉及上半個世紀的部分尤其具有親歷者和見證者的情感和視野，對於社會主義時期的藝術，以及後文革時代先鋒藝術的興起也都提供了個人獨特的闡述，儘管在認知方面與中國本土之間存在不少差異性，不過每一部藝術史的寫作都可以說是主觀的，並且充滿可商議之處，但這樣的寫作工程無疑是一次艱辛的探索和富有意義的建構，它激勵和啟示著中國人自己做出相應的表達。蘇立文先生已於不久前辭世，將2013年的年度最佳藝術著作授予這本書，也是一種對他的紀念和致敬。
　　（by 朱朱)
　　蘇立文《20世紀中國藝術與藝術家》通過另一種文化的視角敘述了中國一個世紀的藝術輪廓，書中涉及上半個世紀的部分尤其具有親歷者和見證者的情感和視野。這樣的寫作工程無疑是一次艱辛的探索和富有意義的建構，它激勵和啟示著中國人自己做出相應的表達。
　　這本書 舉重若輕，真切動人
　　這是一本非常有特色的、好看的書。蘇立文先生所講述的故事覆蓋了100年的時間跨度，涉及中國美術各個品種，以及在大陸和全球各地的中國藝術家。如此宏大的題材，他卻舉重若輕，敘述得真切動人，既像一本文學作品，又像他的個人筆記。而這種把握和建構的方法，恰恰反映出他的專業修養、理論取向和治史功力。
　　寫歷史卻沒有歷史感，是很常見的現象。人物沒有性情沒有故事，作品沒有產生流通的具體情境，像在辭典里被“經典化”了。而蘇立文的歷史敘述充滿了具體的情境氛圍。例如寫徐悲鴻留學法國時期朱利安美術學院的氣氛；寫陳依範、賀德立等那些已被遺忘的人物，曾是那麼熱情活躍的生命。他的品鑒力也使他的敘述充滿了魅力。品鑒不是溢美之詞的堆砌，而是一種敏銳、獨到的眼光。例如他寫趙無極，說他進入巴黎藝術界，是去尋找作為一個人和一個藝術家的自我，而不是去尋找把東西方結合在一起的方法，因為“調和”是產生於直覺的，是深植於心靈之中的。中西藝術的融合，絕不是不同技法相結合的問題，而是藝術家雙重經驗內心化之後，一種出於自然和自發的自我表現形式。蘇立文的歷史敘述是將理性的邏輯、史實的考證和品鑒式的批評統一在一起的。
　　這是不是一本權威的著作？蘇立文先生在這本書中兩次說道：“我奉上此書，不是作為權威性的研究，僅僅作為來自一位50年以上的觀察者的個人見解。” 我想這不是一句客套話，而是一個研究者清醒的學術良知。
　　這一年 遺憾蘇立文的離去
　　這一年中最欣慰的事，是蘇立文先生看到了此書的出版，最遺憾的事是他的離去。
　　我最後一次見到他，是2012年9月在中國美術館舉行的“蘇立文與20世紀中國美術”的研討會上。他還是那麼親切、機敏和專註，從頭到尾傾聽了大家的發言。共進晚餐之後，依然精神矍鑠。那時此書正式出版的進程還沒有啟動。
　　2013年4月，擱置了12年的中譯本終於出版了，蘇立文先生等到了這一天。8月份老先生以97歲高齡，到上海參加本書的宣傳推廣活動，10月回到牛津卻不幸染病去世了。他的熱情、他的好奇心以及他理解異質文化的渴望，直到生命的最後一息從未衰退過。一個勤奮博學智慧的頭腦停止了思考，悄悄地離去了。可以告慰的是，他的著作像投入湖水的石子，正在讀者心中激起陣陣漣漪。如果能夠引領學術界的獨立批評和研究，則更是幸事。
　　蘇立文與中國藝術的緣分是傳奇式的。23歲時他以一個劍橋大學畢業生的身份加入國際紅十字會，來到中國支援抗戰。不久在重慶結識了廈門姑娘吳環並與她結婚，之後到成都華西聯合大學博物館工作，參加前蜀王建墓的發掘測繪工作，並陸續結識了一大批中國藝術家，包括徐悲鴻、吳作人、劉開渠、龐熏琹、關山月、丁聰等，而他們都是中國20世紀美術界的扛鼎人物。由於他的特殊經歷，當他寫《20世紀中國藝術與藝術家》的時候，他承認，他的敘述不可避免地染上了一層相當個人化的底色。
　　這一代 蘇立文的作品是跨代際的
　　蘇立文先生對藝術的欣賞和體悟之深，是跨代際、跨流派的。他沒有陷入中國美術界的任何圈子，表現出了學術研究所需要的高遠寬廣的視野。他也不以學術作為小圈子人所獨享的游戲。他的藝術觀體現了由傳統和現代文明所教化的修養，符合普通人的審美情感，也符合常識的判斷。
　　例如他寫臺灣現代運動常常方向相悖，趣味相反。但不論“向前”“向後”，他都平等視之。他並不在拒絕或吸收西方影響的藝術家之間選邊站。對於他們的創作，他給予同樣的尊重和理解。他也並不以進入國際現代主義主流作為藝術發展的歸宿。這些敘述都透射出他的藝術主張，即藝術創作的真誠、藝術多元和藝術自由。
　　從趣味相投的角度看，我對“這一代”的感覺並不強烈。哪一代人中都有各種類型的人，而且比例相近。我常從作品中，從閱讀中，也從媒體上、網絡上感到“知己”的存在，讀他們的作品，讀關於他們的作品，會感到精神上的共鳴。他們是先賢、是老一輩、是同代人、是晚輩，並不重要，重要的是由於他們的存在，令我感到精神的充實和自信。翻譯蘇立文先生的著作正是如此，無論怎樣辛苦，終是一個會心享受的過程。
　　採寫/新京報記者 薑妍　　（原標題：陳衛和 翻譯蘇立文，是會心享受的過程）